Artistes : Guerreiro do Divino Amor • Violaine Lochu • Olivia Hernaïz • Jos de Gruyter & Harald Thys • Paul Heintz • Liv Schulman • Thomas Hirschhorn / Période : mai-juin 2026 / Lieu : Musée Transitoire, Paris / Commissariat : Jean-Christophe Arcos / En partenariat avec le FRAC Île de France, le Centre Wallonie-Bruxelles et le magazine Mouvement
L’œuvre fait voir quelque chose qui était là, et que personne ne voyait; et en même temps, elle fait exister ce qui n’a jamais été là et qui n’existe précisément qu’en fonction de l’œuvre d’art: personne n’a vécu dans un monde comme celui du Château de Kafka, mais nous avons tous vécu dans ce monde une fois que nous l’avons lu.
Cornelius Castoriadis
On produit des expositions comme on produirait des gobelets en plastique: goulûment, le public consomme un objet fini défini, checke sa to-do list, raye l’œuvre suivante, acceptant jusque dans l’art même l’injonction généralisée à remplir son bingo sans s’arrêter un instant.
VITÆ ACTIVÆa voulu être, à rebours d’une exposition, à rebours même d’une résidence d’artistes, une résidence de publics, sur le modèle des conférences de consensus.
En réunissant un panel de citoyen·nes volontaires qui croient que l’art peut encore dévier la marche du monde et pas seulement la refléter, nous nous sommes retrouvé·es à faire l’expérience d’une altérité.
Durant nos neuf jours de conclave, les visions ont pu être exprimées, augmentées, transformées.Pour partager nos questions et nos doutes, nous avons agrandi le cercle et écouté des artistes.
Quelle super supériorité ont ces serpents qui sifflent sur nos têtes? Quelles colères les cris de oiseaux portent-ils? Quelles reines faut-il écraser pour légiti-mer sa place sur l’échiquier? Qu’est-ce qu’on fait ensemble, une chorégraphie des contre-pouvoirs, une photocopie des luttes passées, une odyssée quotidienne pour se retrouver à travers le brouhaha?
Nous voulons arrêter, un instant. Réfléchir, un instant. Faillir, un instant. Nous voulons nous assemblée. Ici et maintenant, il y a du pluriel et du futur. Il y a un demain, et il lui faudra bien une aube.
ARTISTES
GUERREIRO DO DIVINO AMOR -Conclave du 18 mai 2026- SuperRio Superfictions, 2006-2016Vidéo HD, 9’ 03” (courtesy de l’artiste) À travers l’architecture expérimentale, la pratique artistique de Guerreiro do Divino Amor interroge le rapport entre espace urbain et imaginaire collectif, entre architecture et idéologie, entre propagande politique et identité nationale. Depuis près de 20 ans, l’artiste brésilo-suisse se consacre à un projet cartographique mondial, allégorique et d’une portée potentiellement infinie, Super Superior Civilizations. Ses derniers chapitres, Le Miracle d’Helvetiaet Roma Talismano, ont été dévoilés à la Biennale de Venise 2024, où il tenait le Pavillon Suisse.
VIOLAINE LOCHU -Conclave du 25 mai 2026- MBlaHa #7, 2022 Dessin et collage, 75 × 150 cm, avec Didier Djelehounde, Spero Djivo, Senami Donoumassou, Marion Hamard chez Spero Djivo et Violaine Lochu, Cotonou, Bénin (collection Lab’Bel, France) + We can be Heroes just for one day, 2017Vidéo, 18’ (courtesy de l’artiste) + Cabane V, 2025Mousse, tissu, dimensions variables (courtesy de l’artiste) Violaine Lochu explore la voix comme vecteur de rencontre et de métamorphose. Lors de longues périodes d’immersion dans des milieux spécifiques, elle collecte des matériaux sonores et visuels pour créer performances, installations sonores, vidéos ou éditions. Évoluant dans le champ des arts plastiques, de la musique expérimentale et de la poésie sonore, elle crée des passerelles entre des univers contemporains et anciens, savants et populaires, entités humaines et non humaines.
OLIVIA HERNAÏZ -Conclave du 1er juin 2026- L’art et ma carrière, 2020, Jeu de société (collection Frac Île-de-France) + Now all eyes are on us, 2016 Vidéo, 4’ 03” (courtesy de l’artiste) Olivia Hernaïz a étudié le droit et exercé en tant qu’avocate, avant d’être diplômée d’écoles d’art à Bruxelles et à Londres. Son travail affronte les fictions qui façonnent nos sociétés. L’humour, la dérision et l’espièglerie ne sont jamais loin d’une décon-struction des codes conventionnels. Abordant la question de la sous-représentation des femmes dans le monde de l’art, elle imagine un jeu de société basé sur des centaines de témoignages d’une industrie représentative du capitalisme tardif.
JOS DE GRUYTER & HARALD THYS -Ten Weyngaert, 2007 Vidéo couleur, 24’ (collection Frac Île-de-France) Jos De Gruyter & Harald Thys utilisent le vocabulaire théâtral, les dessins animés pour enfants ou les séries télévisées belges des années 80. Devenue inintelligible, la parole de leurs personnages grotesques empêche leur actionue inintelligible, la parole de leurs personnages grotesques empêche leur action collective.
PAUL HEINTZ -Obstructions, 2025, Vidéo HD, 20’, coproduction Ville de Paris/CMP (courtesy de l’artiste) Paul Heintz situe son travail dans un réel imprégné d’une normativité sociale pesante. Sa vidéo, basée sur des actions de grèves par l’obstruction, met en commun gestes ouvriers et chorégraphiés dans une usine marseillaise à l’arrêt.
LIV SCHULMAN -Un Círculo que se fue rodando/La chica con el chicle en el zapato, 2025Vidéo HD, 33’, coproduction Ville de Paris/CMP (courtesy de l’artiste) Liv Schulman analyse l’impact du langage et de l’économie sur les corps. Ses personnages se réapproprient les discours dominants pour mettre en scène une parole collective débordant les dérives de l’Argentine contemporaine.
THOMAS HIRSCHHORN -Swiss Swiss democracy, 2004-2005, 3 exemplaires du quotidien réalisé et diffusé dans l’exposition au Centre culturel suisse Figure de l’art engagé dans la vie, Thomas Hirschhorn cherche à enfoncer le mur qui sépare les œuvres de leur public. En formant et documentant un groupe édi-torial autogéré il transformait il y a 20 ans le Centre culturel suisse en garde-fou DIYface à la (résistible) ascension du nationalisme helvète.











